Cómo Producir un Track Entero con Un Plugin
¿Alguna vez has creado una canción completa con un solo plugin? Deberías intentarlo.
Ya sea como un ejercicio de producción divertido, o una forma de sacarle el mayor provecho a tus equipos, hacer una canción usando un solo plugin es un desafío enriquecedor.
No hay una mejor forma de explorar la versatilidad de una misma fuente sonora que usarla para crear todos los timbres de una composición.
En este artículo te mostraré cómo construir un track entero usando un solo plugin en 7 pasos.
1. Elige el plugin adecuado
No todos los plugins son capaces de crear un track entero.
Necesitarás usar software lo suficientemente eficiente para correr múltiples instancias a la vez—y lo suficientemente versátil para hacer muchos sonidos distintos.
Esto significa que esos bancos de samples orquestales que cargan tu CPU y tu RAM puede no ser una buena opción.
Tendrás que usar un sintetizador de plugin que sea lo suficientemente flexible para cubrir tus necesidades, pero lo suficientemente ágil como para usarlo en todos los sonidos de la canción.
Para este tutorial voy a usar Lethal de Lethal Audio. Su enfoque de síntesis basado en ROM lo hace el candidato perfecto para crear tracks completos. Es rápido, flexible y ligero.
2. Comienzo con un bombo y un redoblante
Tu track necesita un cimiento sólido.
No hay nada mejor para preparar una canción que un buen bombo con empuje.
No hay nada mejor para preparar una canción que un buen bombo con empuje.
Comienza con un bombo house en four-on-the-floor:
De allí, el redoblante le seguí en los beats 2 y 4 para formar el bosquejo de tu beat:
3. Añade algo de percusión
Ahora que tienes una base para tu track, tendrás que añadir algo de acción rítmica para darte una idea de a dónde ir después.
Por ejemplo: el redoblante suena bien, pero podría tener algo más de textura.
Comienza usando un patch de percusión para duplicar los golpes del redoblante en los beats 2 y 4 y añade un acento de conga de una semicorchea al principio del compás para darle variedad.
Este patch de percusión suena muy bien, pero pelea un poco con el redoblante. Baja la frecuencia de corte del filtro para hacerle espacio.
Ahora es tiempo de añadir algo de movimiento al beat.
Unos cuantos hits de un patch de hi hat en un patrón de corcheas realzarán el pulso.
Ajusta los velocities de algunas de las notas del clip MIDI para darle algo de articulación al patrón.
Unos cuantos hits de un patch de hi hat en un patrón de corcheas realzarán el pulso.
Luego añadiremos un ride en los contratiempos de las corcheas con algunas semicorcheas para acentuar. Elegí un patch de ride que suena muy bien, pero el decay es un poco largo.
Acorta un poco el decay para un sonido más compacto.
La sección de la percusión comienza a sentirse bien y con groove. Pero añadir demasiado puede dañar el groove, así que solo añadiré un elemento más—algunos aplausos irregulares en un loop de dos compases para darle un poco de desarrollo al beat.
4. Ponle una línea de bajo
El siguiente elemento importante es el bajo.
Este track tiene un feel de house, así que el bajo será una línea hipnótica simple y repetitiva con acentos en los contratiempos.
Haré este loop un poco más largo para extender el groove. Usé un patch de órgano para darle el ambiente adecuado.
5. Complétalo con una melodía
Ahora añade algo de contenido melódico para llenar la atmósfera.
Grabé algunas notas en un clip MIDI en un patch de marimba, pero no me salieron perfectas.
Usé el plugin Scale MIDI de Ableton para restringir las notas a la tonalidad correcta para la canción.
Esta melodía sencilla y repetitiva funciona con el ritmo, pero aún no está lista…
6. Usa los efectos internos
Los plugins con efectos integrados funcionan muy bien como herramientas de diseño sonoro flexibles.
Los plugins con efectos integrados funcionan muy bien como herramientas de diseño sonoro flexibles.
La melodía que cree con Lethal funciona bien con el beat, pero no encaja del todo con la atmósfera del track. Aquí es donde entran a jugar los efectos…
Un buen delay estéreo acentuará la cualidad rítmica de esta parte y añadirá profundidad, dimensión y ambiente.
Ajustaré el balance de los ecos hasta que se mezclen de forma fluída con la textura.
El tono del bajo también se siente un poco seco.
Aquí todo lo que se necesita para darle al bajo su propio espacio en el track es un reverb simple.
7. Aplica un groove
Este track comienza a sentirse genial, pero algo de swing natural realmente ayudaría a humanizarlo.
Seleccionaré el preset de swing de semicorcheas de la biblioteca de grooves de Ableton y se lo aplicaré a todos mis clips excepto al bombo y el redoblante.
Dejar estos tracks fundamentales hacen que el beat tenga un pulso estable directo sobre el grid.
Aumentaré el swing global del groove hasta que el track comience a respirar. Alrededor de 65% debes estar bien.
Y ahí está mi beat. Aquí están todos los elementos juntos:
Haz tus propios tracks
Este demo aún no es un track entero. Necesita desarrollarse, algo de dram y un arreglo completo.
Pero aquí puedes ver como los elementos básicos que he creado en tan solo 7 pasos pueden convertirse en un track entero.
Y considerando que solo he usado un plugin—Lethal—he logrado cubrir bastante territorio sonoro.
Lethal es la herramienta perfecta para crear mezclas completas con un solo plugin. Prueba Lethal hoy, gratis.
Si quieres ver el proceso completo de cómo se hicieron estos tracks, puedes ver los elementos que use para construir esta sesión en la versión completa del demo deep house de Lethal de Woulg.
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