7 trucos rápidos para editar tus samples de batería de forma creativa
Puedes samplearlo todo: un cortauñas, una puerta, un grifo o un loop de batería increíble.
El potencial de los sonidos no tiene límite. Pero una vez hayas encontrado tus samples, ¿cómo los usas en una canción?
Las posibilidades son tan ilimitadas como los propios sonidos. Hoy en día los softwares DAW ofrecen miles de posibilidades. Y puede resultar difícil saber por dónde empezar.
A continuación te ofrecemos 7 formas sencillas y creativas de editar tus samples de batería.
Los loops gratis son los mejores
Todos los ejemplos que usaremos en este post han sido creados con un loop de batería incluido en el pack #pandemic de HuSo, uno de los packs de samples gratis disponibles en Wavy.audio.
No dudes en descargar el mismo loop y repetir las etapas mientras lees este artículo.
Ok, ¡allá vamos!
1. Trocea el break y reorganízalo fácilmente
Cortar el break en varios fragmentos es una forma genial de que tu sample sea más versátil. En este ejemplo he recortado un drum break simple en varios sonidos.
Existen muchas formas diferentes de recortar un drum break en tu DAW. Entre otras, puedes destacar la parte de la onda de audio que te interese y copiar el clip a una nueva pista de audio.
Cuando hayas seleccionado varios clips—como un snare, un bombo y un hi-hat—podrás crear un patrón totalmente nuevo.
Así suena el loop de batería original:
Estos son los fragmentos que he recortado:
Y así suena un patrón simple que he creado a partir de estos fragmentos:
Consejo práctico: asegúrate de establecer correctamente los puntos de inicio y final de cada fragmento para evitar que los clics indeseados se cuelen en tu mezcla.
2. Procésalo y personalízalo
Ahora vamos a procesar el loop al máximo. La experimentación es clave para encontrar un sonido personal.
En este caso he usado un simple plugin de distorsión para añadir un poco de suciedad a los bajos.
Aunque no has tocado la batería en la grabación original, puedes hacerla tuya gracias a un procesamiento creativo.
Así suena el loop original:
Y así suena después de haberlo procesado. Muy loco:
3. Dale la vuelta
¿Cuál es la mejor manera de escuchar algo de forma diferente? Muy fácil. Dale la vuelta.
Utilizar sonidos de un loop invertido es una técnica genial para crear sonidos nuevos y únicos. Los sonidos percusivos del estilo de los platos o los hi-hats suelen ser muy interesantes cuando les das la vuelta.
Así suena el loop original cuando lo reproduces hacia delante y hacia detrás:
4. Convierte un sonido en un sintetizador
Ahora que ya tenemos varios sonidos del loop original, vamos a utilizar uno de mis plugins favoritos y experimentar para crear un nuevo tono.
Un snare no tiene por qué ser un snare. Puede ser mucho más…
En este caso he usado el Sampler de Bitwig y un poco de reverb para crear unos stabs aéreos. Recuerda que puedes usar cualquier sampler.
5. Estíralo y crea distorsión
Estirar o comprimir un sample es una de las formas más comunes de adaptar un break de batería a tu canción.
Si descargas o grabas un sample y el tempo no se adapta a la perfección al resto de tu canción, no te preocupes. Simplemente ajusta su duración a tu tempo.
Este proceso se puede aplicar en la medida de lo posible, pero si estiras demasiado un loop comenzará a distorsionar. A menos que ese sea el efecto que estás buscando.
Los loops suelen sonar bastante bien si los estiras mucho. Trata de usar las limitaciones digitales como una fuerza.
He aquí una porción del loop original limitado más allá de sus posibilidades. Conseguirás un nuevo sonido con el que trabajar. Recórtalo en fragmentos y usa estos sonidos de cualquier manera que se te ocurra.
6. Trata tu loop para crear un ambiente
El pitch le da a tu sample aún más profundidad. Si deseas crear un ambiente interesante y con varias capas en el fondo de tu canción, estira un fragmento percusivo y aplícale un poco de delay y reverb.
De este modo conseguirás sonidos con los que crear una textura.
Tampoco tienes por qué usar un fragmento limpio. Puedes incluso cambiar el pitch de un espacio entre dos golpes, o estirar la cola de un sonido de batería. Estas técnicas suelen ofrecer resultados interesantes.
7. Deja el sample en su estado original
Que estés usando samples no significa que no puedas usarlos de forma evidente. A veces los samples funcionan mejor cuando son los protagonistas de tu canción.
Ya sea un vocal, un sintetizador o una batería, deja que tus samples te guíen desde el principio.
A veces basta con escuchar un sample para que el resto de la canción encaje. Así que déjate llevar.
En este ejemplo he puesto el loop de batería en el centro de la mezcla y he añadido algunas partes a su alrededor. He usado un pad de bajo y algunos stabs de sintetizador.
Recordemos cómo suena el loop original:
Y así es como suena el loop cuando añadimos algunos elementos:
El infinito de los samples
Los samples permiten hacer cualquier cosa. Así que usa estos consejos para empezar, pero experimenta por tu cuenta tanto como puedas.
Piensa en los samples como la pintura de tu paleta. Lo que crees con ellos sólo depende de ti.
Ahora que ya conoces algunas formas creativas de usar los packs de samples, añádelos a todos tus proyectos.
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Amante del sampling, los breaks y el reconfortante calor del Rhodes. Responsable de la comunidad de LANDR en español. SoundCloud
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