From LANDR
Glossaire musical: 50 termes musicaux obscurs à connaître
Mastering et distribution illimités, 1 200 samples libres de droits, plus de 30 plugins et plus! Obtenez tout ce que LANDR a à offrir avec LANDR Studio.
Il existe énormément de termes reliés au monde de la musique.
Connaître ce que chaque terme signifie est très utile pour comprendre ce qui se passe dans un morceau de musique.
Mais plus important encore, comprendre les termes musicaux peut vous aider à mieux communiquer à des collaborateurs de quelle manière votre musique devrait sonner.
Pour vous aider à vous mettre à jour avec certains termes musicaux, nous avons compilé une liste de 50 définitions de certains termes qui prêtent le plus à confusion.
Voici donc 50 termes musicaux que vous devez connaître.
Ne manquez plus aucun article du Blog LANDR
1. Accent
Voici donc 50 termes musicaux que vous devez connaître.
2. Adagio
Adagio signifie lentement en italien. En musique, cela veut dire qu’un morceau devrait être joué à une vitesse ou un tempo plus lent.
3. Allegro
Allegro signifie joyeux en italien. En musique, cela veut dire que la musique devrait être jouée à un tempo allant et joyeux.
4. Alto
Le registre alto est un registre qui est habituellement assigné à un chanteur ou une chanteuse dans une chorale. Le registre d’alto se trouve en dessous du registre de soprano, mais au-dessus du registre de ténor.
5. Andante
On utilise le terme andante pour décrire un tempo modérément lent. Sa signification en italien suggère l’utilisation d’un tempo se rapprochant de la vitesse de la marche dans un morceau.
6. Arpeggio
Un arpège est en fait un accord où les notes qui le forment sont jouées en séquence. Par exemple, un accord de do majeur serait joué ainsi: do-mi-sol-do
7. Mesure
En musique, une mesure est une sous-section du temps qui est défini par une indication de mesure. Par exemple, une indication de mesure en 4/4 indique qu’il y a 4 noires par mesure.
8. Cadence
Une cadence est une séquence d’accords utilisée pour signifier la fin d’une phrase musicale.
9. Cadenza
Une cadenza est un moment dans une pièce de musique où l’instrumentiste ou le chanteur a l’opportunité de jouer un solo de manière libre et avec une licence artistique et d’aller un peu à l’extérieur d’un tempo ou d’un rythme fixé.
10. Canon
Dans la musique, les canons se produisent lorsqu’une mélodie est jouée par un instrument ou un groupe d’instruments et est ensuite répétée un certain nombre de mesures plus loin par un autre instrument de manière à enjamber la mélodie initiale.
11. Clé
La clé est un symbole utilisé au début d’une partition pour désigner les notes sur la portée.
Par exemple, une clé de sol indique que la note sol se trouve sur la deuxième ligne de la portée.
12. Coda
La coda est un symbole utilisé sur les partitions pour indiquer l’endroit où le passage final d’une pièce commence. Un morceau inclura par exemple une indication «da coda» pour dire à l’orchestre à quel moment se diriger vers le passage final.
13. Crescendo
Un crescendo est une augmentation graduelle d’intensité du volume durant une section musicale.
14. Da Capo
Da capo est une instruction utilisée dans une partition qui indique au groupe ou à l’orchestre de recommencer le morceau à partir du début et de retourner en haut de la partition.
15. Dal Segno
Dal segno est une instruction utilisée dans une partition qui indique au groupe ou à l’orchestre de reprendre le morceau à partir d’une section différente de la pièce, habituellement notée par un symbole ou un signe qui ressemble à une étoile.
16. Diminuendo
Le diminuendo est l’opposé du crescendo: il s’agit d’une diminution graduelle d’intensité de volume durant une section musicale.
17. Point d’orgue
Un point d’orgue est un symbole utilisé dans une partition qui indique qu’une note devrait être tenue plus longtemps que sa durée standard. La longueur durant laquelle la note doit être tenue est au gré de l’artiste ou du chef d’orchestre.
18. Bémol
En musique, un bémol fait référence à la qualité tonale d’une note. Un note avec un bémol est abaissée d’un demi-ton par rapport à la même note à l’état naturel.
19. Forte
Un forte est un terme utilisé pour décrire une dynamique avec une intensité plus forte. Un forte devrait être plus fort qu’un mezzo-forte, mais plus doux qu’un fortissimo.
20. Fortepiano
Un fortepiano est une indication de dynamique qui indique à l’instrumentiste de jouer une note fort initialement, puis de rapidement diminuer son intensité pour qu’elle devienne plus douce.
21. Giocoso
En musique, giocoso implique que la pièce devrait être jouée de manière joyeuse et avec entrain, le plus souvent à un tempo rapide.
Comprendre les termes musicaux peut vous aider à mieux communiquer à des collaborateurs de quelle manière votre musique devrait sonner.
22. Glissando
Un glissando indique aux instrumentistes de changer la hauteur de son en glissant rapidement d’une note à l’autre de manière continue plutôt que d’accentuer chaque note de manière distincte.
23. Glockenspiel
Le glockenspiel est un instrument de percussion avec une tonalité définie, fait de lames de métal qu’on frappe avec un maillet.
24. Largo/Larghetto
Largo signifie grand en italien. Dans la musique d’orchestre, cela fait référence à un mouvement lent et ample.
25. Leggero
Leggero signifie léger en italien. Dans une partition, leggero indique de jouer avec légèreté, habituellement à un tempo plutôt rapide et avec le cœur léger.
26. Legato
En musique, legato indique de lier les notes entre elles de manière harmonieuse sans trop d’articulation entre les notes.
27. Motif
En musique, un motif fait référence à une mélodie spécifique ou une série de notes, utilisées de différentes manières à travers une pièce de musique ou une chanson.
28. Bécarre
En musique, une note bécarre fait référence à une note qui n’est ni dièse, ni bémol. Habituellement, un symbole bécarre devant une note est utilisé pour indiquer au musicien que la note est à l’état naturel malgré la tonalité.
29. Nonet
En musique, un nonet fait référence à un groupe de 9 musiciens.
30. Ostinato
Similaire à un motif, un ostinato est un motif rythmique qui se répète à travers une pièce de musique.
31. Panoramique
Dans le domaine de l’audio, la fonction panoramique fait référence à la direction stéréo du signal audio. Lorsqu’un signal audio est entièrement panoramisé à gauche, il sortira du côté gauche d’une enceinte acoustique.
32. Pianissimo
Pianissimo est une instruction de dynamique dans la musique qui indique aux musiciens de jouer très doux ou plus calmement. L’étendue dynamique d’un passage pianissimo devrait être plus douce qu’un piano, mais plus forte qu’un pianississimo.
33. Pizzicato
Pizzicato signifie pincé en italien, et indique à la section des cordes de pincer les cordes de leurs instruments plutôt que d’utiliser l’archet.
34. Quart de ton
Un quart de ton est un intervalle musical qui vaut la moitié d’un demi-ton et le quart d’un ton.
35. Quintuplet
De façon similaire au fonctionnement d’un triolet, un quintuplet est une notation rythmique qui indique aux musiciens de jouer cinq notes dans le même espace de temps qu’occupe une noire.
36. Rhapsodie
Une rhapsodie est une pièce musicale en un seul mouvement qui explore des sections libres qui n’ont pas nécessairement de lien les unes avec les autres.
37. Ritardando
Un ritardando est une instruction musicale qui demande aux musiciens de ralentir graduellement le tempo.
38. Rondo
Un rondo est un type de forme orchestrale ou de structure de chanson. Il consiste habituellement en de multiples sections qui se répètent.
39. Scherzo
Un scherzo fait référence à une courte pièce musicale de type orchestral.
40. Sforzando
Un sforzando est une instruction dynamique qui demande aux musiciens de jouer une note de manière abrupte et forte. L’emphase mise sur une note sforzando est habituellement plus grande que pour un simple accent.
41. Dièse
L’intonation d’une note dièse est un demi-ton plus haut que la même note à l’état naturel.
42. Soprano
Le registre soprano est une étendue de notes dans le registre de sons le plus haut; ce registre se trouve plus haut que l’étendue de notes du registre alto.
43. Sostenuto
Sostenuto signifie soutenu en italien. Dans une partition, les notes ou les passages sostenuto indiquent aux musiciens de jouer chaque note un peu au-delà de sa valeur habituelle.
44. Staccato
Staccato est l’opposé de sostenuto. Les notes staccato sont jouées de manière beaucoup plus courte que leurs valeurs habituelles.
45. Tempo
Le tempo est l’allure ou la vitesse à laquelle un morceau de musique est joué. Habituellement, le tempo définit la longueur et la durée de la noire.
46. Ténor
Le registre de ténor fait référence à un registre de notes situé entre l’alto et la basse.
47. Trémolo
Le trémolo est un effet que les musiciens peuvent appliquer sur une note soutenue pour créer un son tremblotant. Habituellement, il est réalisé en répétant la même note très rapidement.
48. Trille
Un trille est une instruction pour soutenir une alternance très rapide entre deux notes différentes.
49. Vibrato
Le vibrato est un effet où l’intonation d’une note bouge subtilement de haut en bas pour créer un effet de vibration.
50. Vivace
Vivace signifie vif ou animé en italien. Habituellement, cette instruction suggère un tempo rapide, des dynamiques plus fortes et un jeu vif et brillant.
Mastering et distribution illimités, 1 200 samples libres de droits, plus de 30 plugins et plus! Obtenez tout ce que LANDR a à offrir avec LANDR Studio.
Virginie Hamel est chanteuse de jazz professionnelle et professeure de chant. Elle travaille également comme rédactrice, traductrice et transcriptrice.
@Virginie HamelNe manquez plus aucun article du Blog LANDR
