20 Dicas de Produtividade Que Vão Ajudar a Concluir as Faixas Mais Rapidamente
Nada vence ele. O sentimento de satisfação quando você finalmente chegou ao passo da masterização.
Mas há sempre blocos criativos e pausas ao longo do caminho. Desde perder toda a sua música para a procrastinação – é difícil terminar uma faixa.
Então nós conversamos com um grupo de criadores de música e criamos ideias que irão levá-lo de volta ao modo de fazer música.
Mesmo as estratégias mais simples farão maravilhas para fazer mais (e melhores) faixas. Então experimente essas 20 dicas de workflow (fluxo de trabalho) que vão melhorar o seu processo de produção:
1. Estabeleça sua paleta sonora
Sua “paleta sonora” é a coleção de sons e amostras com as quais você estará trabalhando – suas matérias-primas. Encontre os melhores samples. Escolha seus sintetizadores e plugins VST. Faça uma seleção e fique com ela. Evite se deixar levar por ter muitas opções disponíveis.
2. Nomeie seus arquivos de uma maneira que faz sentido (e que ainda vai fazer sentido daqui a seis meses)
Para manter as coisas organizadas, decida em um sistema de nomeação com antecedência e fique com ele. Inclua informações claras e suficientes. Evite coisas como: sound234-v3_NEW_edited.wav (confie em mim, eu também fui culpado disso).
Faça uma pasta para todas as suas produções. Organize seus projetos da DAW por mês nele. Desta forma, você também poderá acompanhar seu progresso.
3. Faça uma pasta de samples para cada projeto
Você odeia quando você recebe a mensagem de erro ‘sample não encontrado’, certo? Então corrija esse erro fazendo uma pasta. Coloque todas os samples que você planeja usar em seu projeto. Mantenha esta pasta dentro da sua pasta do projeto DAW. E mantenha esses samples adequadamente nomeados!
Dica: se você estiver usando o Ableton Live e precisar mover uma pasta de projeto, use a opção Recolher Tudo e Salvar.
4. Desligue o seu Wi-Fi e celular
Fique focado e evite distrações. Pratique a arte perdida de fazer apenas uma coisa de cada vez. Sua música e sua mente vão te agradecer. Lembre-se que seu tempo de estúdio são férias do mundo exterior!
5. Criatividade primeiro, crítica em segundo lugar
Apenas comece algo … Não importa se é ruim. Apenas coloque a bola para rolar.Só então comece a refinar. Ser muito crítico desde o início bloqueará você. Esboce alguns sons e loops sem excluir nada e comece de lá. O primeiro passo para terminar uma faixa é … começar!
6. Defina metas para cada sessão de estúdio
Deixar sua sessão muito aberta deixará você preso e impedirá que você termine suas faixas.
Aqui está um exemplo de metas semanais:
- Segunda-feira: Jam improvisado para encontrar uma paleta sonora
- Quarta-feira: Selecione uma faixa do Jam
- Sexta-feira: Mixe, edite e termine essa faixa
- Domingo: Masterize, Escute novamente e edite.
7. Use dois monitores
Alternar para trás e para frente entre telas é irritante e uma perda de tempo. Muitos produtores usam duas telas para resolver esse problema. Isso lhe dá mais espaço e controle sobre sua sessão.
Aqui está um exemplo de uma configuração de tela dupla:
- Monitor 1 – a visão principal da organização da DAW
- Monitor 2 – software de mixagem da sua placa de áudio, plugins, etc.
8. O bom e antigo RTFM
O produtor de música Brenmar bate forte nisso – e também todos sabem o que estão fazendo. Leia The F *** ing Manual! Ou melhor ainda: assista a boas orientações no YouTube.
9. Criar limitações para você
Trabalhe com uma quantidade limitada de sintetizadores e plugins. Comece pequeno e focado. Explore os limites de um sintetizador ou instrumento antes de passar para outro. Veja todos os seus plugins em uma pasta de “plugins favoritos” e fique com esses. Limitações criam criatividade!
10.Verifique a sua mix à medida que você avançar
Crie rascunhos da sua mix e coloque-as no LANDR para verificar se algo se destaca demais – é chamado de referência de mixagem. O seu mix soa balanceado depois de masterizado? Caso contrário, volte para a sua DAW e conserte sua mix.
11. Imprima uma lista de atalhos de teclado e coloque-a na sua parede
Cada DAW tem seus próprios atalhos. Encontre uma lista deles online. Imprima. Use atalhos para tornar seu fluxo de trabalho eficiente e rápido. A maioria das DAWs permite que você configure seus próprios atalhos também. Se você tiver um processo favorito, faça um atalho para isso.
12. Escreva as coisas
Se você estiver trabalhando com vários instrumentos e efeitos, tome notas. Dessa forma, você vai se lembrar do que você fez certo!
Por exemplo, anote:
- Sincronismos para uma faixa específica
- Patches que vão juntos em vários sintetizadores
- Progressões de acordes que pareciam incríveis
13.Tire Screenshots
Se você encontrou a configuração perfeita em seu plugin ou pedal de guitarra, guarde-a. Se você não conseguir, pegue uma captura de tela ou uma foto. Dessa forma, você continuará no seu jam sem ter que se preocupar em perder essa configuração ou parâmetro.
Dica: use suas capturas de tela para recriar um som para outra sessão ou para enviar para um colaborador.
14.Grave automação com um controlador MIDI
Obter um controlador MIDI permite gravar automação. Isso significa gravar os ajustes que você faz para efeitos ou parâmetros de sintetizador. É mais natural e divertido que clicar com o mouse para fazer o mesmo. Ableton Live explica como fazê-lo.
15. Use envios e devoluções para efeitos
Colocar um reverb em todas as faixas é ineficiente. Use envios e retornos para aplicar efeitos em várias faixas.
16.Use códigos de cores em seu DAW
Mantenha sua sessão organizada codificando suas faixas nas cores. Renomeie seus samples e faixas para algo que faz sentido.
17. Salve seu trabalho obsessivamente
Este é um conselho básico, mas vale a pena repetir e re-repetir. Falhas no computador são devastadoras, evite a dor salvando tudo. O. Tempo. Todo.
18. Compartilhe seus rascunhos
Alguns dizem: Não compartilhe trabalho inacabado! Mas tendo um segundo par de ouvidos (um amigo confiável), para ouvir o seu trabalho em progresso é valioso. Pare de obsessão pelos detalhes de suas próprias faixas. Alguém mais poderá dar uma imagem melhor de como as coisas se encaixam.
19. Faça uma pausa e apague
Ok, então você está fazendo uma faixa em seu DAW por algumas horas. Existem dez versões da linha de baixo, um monte de samples não utilizados e plugins ignorados, sentados lá.
O caos é um subproduto da criatividade. Não deixe sair do controle. Faça uma pausa e comece a limpar as coisas. Quando uma faixa fica muito bagunçada, exclua o que não precisa ou apague e comece algo novo.
20. Faça backup de suas faixas na nuvem
Há varias histórias de horror de artistas que perderam o álbum todo logo antes do lançamento… Evite a tragédia de ter seu computador roubado e perder tudo o que você trabalhou. Use armazenamento em nuvem para manter todos as suas masterizações seguras e à prova de vida.
AJA RAPIDAMENTE
Quando a inspiração bate, ser capaz de traduzir rapidamente sua visão criativa em uma faixa acabada é a melhor sensação do mundo.
Nem sempre é fácil. Há tantas distrações e formas de trabalho ineficientes que podem prejudicá-lo.
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Monique é profissional de marketing, ama música, é viciada em redes sociais e mora no Canadá. No seu tempo livre ela gosta de estar com os amigos e em contato com a natureza, especialmente durante o verão. Contribuidora de Conteúdo da LANDR.
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